【校訊記者花清荷報導】
國立臺北藝術大學美術學系碩士班環境藝術聯合展覽「遺移咦Isle?So?Lution」日前在本校社資中心開展。創作者們秉持「環境藝術」課程中，期望能將作品融入環境、運用各式特色空間展覽概念，使一度閒置的社資中心，在北藝大學生多重藝術形式的創作中，翻轉昔日廢墟形象。同時，本次展覽也為政大X實驗學院籌備處首度與外校合作協辦活動，提供北藝大學生社資中心的充分使用空間，亦廣邀政大教職員生參與觀賞，為政大及北藝大之藝術交流及教育推廣開啟先鋒。

「遺移咦Isle?So?Lution」展覽地點涵蓋政大社資中心與位於西門捷運站的臺北島（中興新州）兩處，希望能夠透過觀眾身體及環境的移動，打破傳統固著的展覽空間形式，喚起身體對於處境的共感，將「觀看」展覽轉變為切身的限定體驗。政大社資中心過去為存放全國碩博士論文的圖書館，自從將資料移至國家圖書館後，便停擺多年，如今即將改建；而臺北島是位於中興橋下，在淡水河中的一處河中沙洲，曾有常住居民但被迫搬遷，目前為短莖植物農地。即使兩者風格看似大相逕庭、地理位置也有一段距離，策展團隊仍然在各有故事的空間中，看見同屬於「現代社會遺留地」的共同特色，也成為該展覽的一大重點。

兩處展覽地點均有十七件作品，分別為在臺北島的現地創作，以及位於社資中心，涵蓋錄像藝術、複合媒材、聲音創作等多類型作品，由林廷謙創作的《415研究室》打造出類研究室的獨特空間，並在書櫃、桌子上放置過去存放於社資中心內的文獻資料以及報章雜誌，將書本、紙張當作蕈類、黴菌的培養皿，翻轉人們對書本、知識的傳統印象。作品《到影》則由臺北島錄像為主題，透過投影機將畫面照映在塗滿壓克力顏料的地板，社資中心建築的窗戶邊框在光照下，便成為作品的天然鑲嵌。創作者吳欣怡分享，自己嘗試將影像中的臺北島映上框架、窗影，希望即將前去實地探訪的觀眾更加好奇，究竟實際到達目的地時，會是什麼樣的畫面正在等待自己。

「遺移咦Isle?So?Lution」環境藝術聯合展覽在政大社資中心及臺北島展出，創作者們在兩處遺留地中所尋找的共同連結及交融，透過身為觀看者的身體移動，移動後的好奇，打破傳統制式化的展覽，同時在具有特色的展覽空間中，體驗作品及觀者究竟能在其中擔任什麼樣的特別角色。